AI 비디오를 위한 생생한 디지털 휴먼 제작: 종합 튜토리얼

오늘날 기술이 발전한 세상에서, 생생한 디지털 휴먼 또는 '아바타'의 제작은 비디오 게임에서부터 헬스케어에 이르기까지 다양한 산업의 핵심 요소가 되었습니다,...

오늘날 기술이 발전한 세상에서, 생생한 디지털 휴먼 또는 '아바타'의 제작은 비디오 게임에서부터 헬스케어에 이르기까지 다양한 산업의 핵심 요소가 되었습니다. 인공지능(AI)으로 구동되는 디지털 휴먼 기술의 발전은 콘텐츠 제작자들이 가상 현실(VR), 소셜 미디어, 메타버스 및 기타 디지털 영역에서 사용자 경험을 향상시킬 수 있는 고품질의 현실적인 디지털 휴먼을 만들 수 있게 합니다.

디지털 휴먼 또는 디지털 아바타는 어떻게 만드나요?

디지털 휴먼을 만드는 것은 3D 모델링, 텍스처링, 리깅, 애니메이션, 그리고 현실감을 높이기 위한 머신러닝을 포함한 여러 복잡한 과정을 결합하는 것을 포함합니다. 디지털 휴먼 제작에 포함되는 주요 단계는 다음과 같습니다:

1. 컨셉 개발: 제작 과정에 들어가기 전에, 디지털 휴먼의 명확한 컨셉을 개발하는 것이 중요합니다. 여기에는 목적, 외모, 행동 및 기타 속성을 정의하는 것이 포함됩니다. 스케치나 디지털 페인팅은 컨셉을 시각화하는 데 유용할 수 있습니다.
2. 3D 모델링: 이 단계에서 디지털 휴먼이 형태를 갖추기 시작합니다. Maya, ZBrush, Blender와 같은 3D 모델링 소프트웨어를 사용하여 디지털 휴먼의 3차원 구조를 만듭니다. 이는 보통 기본 형태로 시작하여 점차 세부 특징을 포함하도록 정교해집니다.
3. 텍스처링: 3D 모델이 완성되면, 디지털 휴먼에 현실적인 외관을 부여하기 위해 텍스처를 추가해야 합니다. 이는 2D 이미지를 3D 모델에 매핑하여 피부, 머리카락, 의류 및 기타 세부 사항을 만드는 것을 포함합니다. Substance Painter와 같은 소프트웨어가 이 과정에 사용될 수 있습니다.
4. 리깅: 리깅은 3D 모델에 '골격'을 만드는 과정입니다. 이 골격은 디지털 휴먼이 어떻게 움직일지를 정의하는 뼈와 관절의 시스템입니다. 리깅은 디지털 휴먼이 현실적인 움직임을 수행할 수 있도록 보장하는 중요한 단계입니다.
5. 애니메이션: 애니메이션은 디지털 휴먼에 생명을 불어넣어 움직임을 정의합니다. 여기에는 걷기, 말하기, 얼굴 표정 등이 포함될 수 있습니다. 키프레임 애니메이션이나 모션 캡처를 사용하여 이러한 움직임을 만들 수 있습니다. 특히 모션 캡처는 실제 인간의 움직임을 캡처하여 매우 현실적인 애니메이션을 만들 수 있습니다.
6. AI 통합: 인공지능(AI) 기술을 통합하면 디지털 휴먼이 실시간 상호작용이 가능해집니다. 여기에는 음성을 위한 음성 합성, 인간과 유사한 텍스트를 이해하고 생성하기 위한 자연어 처리, 행동을 학습하고 적응하기 위한 머신러닝 알고리즘이 포함될 수 있습니다.
7. 렌더링: 마지막 단계는 렌더링으로, 컴퓨터가 모든 텍스처, 조명 및 효과를 포함한 최종 이미지나 비디오를 생성하는 과정입니다. 고품질 렌더링은 디지털 휴먼을 놀랍도록 현실적으로 보이게 할 수 있습니다.

디지털 휴먼을 만드는 것은 예술적 기술과 기술적 지식의 결합이 필요한 복잡한 과정임을 기억하세요. 하지만 적절한 소프트웨어와 많은 연습을 통해 놀랍고 생생한 디지털 휴먼을 만들 수 있습니다.

디지털 휴먼은 무엇이라고 불리나요?

디지털 휴먼은 종종 아바타, AI 아바타, 또는 디지털 아바타라고 불립니다. 이들은 가상 환경, 비디오 게임, 영화 또는 대화형 AI 엔티티로 사용되는 인간의 디지털 표현입니다. 특히 인공지능과 디지털 모델링 기술의 발전으로 인간의 외모, 움직임, 심지어 행동까지 매우 현실적으로 모방할 수 있습니다.

디지털 휴먼과 실제 인간의 차이점

디지털 휴먼은 실제 인간의 외모와 움직임을 모방할 수 있지만, 명확한 차이점이 있습니다. 디지털 휴먼은 컴퓨터 생성 이미지(CGI)를 사용하여 만들어지며, 인간과 유사한 행동을 시뮬레이션하기 위해 인공지능에 의존합니다. 그들은 인간에게 내재된 의식, 감정, 주관적 경험이 없습니다.

이러한 차이점에도 불구하고, AI 기반 얼굴 애니메이션, 3D 스캐닝, 모션 캡처 기술의 발전 덕분에 디지털 휴먼은 인간 비디오를 설득력 있게 재현하고 사용자 경험을 재창조할 수 있습니다.

디지털 휴먼은 몇 가지 다른 용어로 불립니다

디지털 휴먼은 맥락이나 특정 사용 사례에 따라 여러 다른 이름으로 알려져 있습니다. 디지털 휴먼의 다른 이름은 다음과 같습니다:

1. 아바타: 가상 세계, 게임, 소셜 미디어 플랫폼에서 특히 많이 사용되는 일반적인 용어입니다.
2. 가상 인간: 디지털 인간이 가상 환경에서 상호작용하고 행동할 수 있는 능력을 강조하는 용어입니다.
3. AI 아바타 또는 AI 어시스턴트: 인공지능을 활용하여 상호작용 및 대화 능력을 가진 디지털 인간입니다.
4. 디지털 캐릭터: 영화 및 게임 산업에서 내러티브의 캐릭터로서 디지털 인간을 지칭할 때 자주 사용됩니다.
5. 가상 배우: 영화나 애니메이션에서 연기 역할로 사용되는 디지털 인간을 지칭합니다.
6. 디지털 더블: 특정 실제 인물을 닮도록 설계된 디지털 인간을 지칭하며, 주로 영화에서 스턴트나 위험한 장면에 사용됩니다.
7. 3D 모델: 디지털 인간을 포함한 모든 3차원 디지털 표현을 지칭하는 일반적인 용어입니다.
8. 챗봇: 모든 챗봇이 디지털 인간으로 설계된 것은 아니지만, 점점 더 정교한 챗봇들이 인간과 유사한 외모와 행동을 채택하고 있습니다.

이 용어들은 상호 교환적으로 사용될 수 있지만, 맥락이나 산업에 따라 특정한 의미를 가질 수 있습니다.

디지털 인간 만들기

디지털 인간을 만드는 일반적인 과정은 3D 모델링, 텍스처링, 애니메이션을 포함하며, 기계 학습의 힘을 결합하여 현실감을 향상시킵니다. 얼굴 표정과 전환은 모션 캡처 기술을 통해 기록되며, 텍스트-음성 변환 시스템을 통합하여 디지털 인간에게 목소리를 부여할 수 있습니다.

일부 제작자는 템플릿으로 시작하여 필요에 따라 맞춤화할 수 있습니다. 워크플로우를 향상시키고 특별한 기능을 추가할 수 있는 여러 플러그인도 있습니다.

디지털 인간 제작을 위한 상위 8개 소프트웨어

1. Speechify Video: Speechify video는 최고의 AI 아바타 비디오 생성기입니다. Speechify는 AI를 사용하여 사람들이 더 나은, 생산적인 삶을 살도록 돕는 선구자입니다. Speechify AI Video는 Studio 제품군의 여러 제품 중 하나입니다.
2. 에픽 게임즈의 언리얼 엔진: 고품질의 사실적인 렌더링으로 유명하며, 비디오 게임용 디지털 인간 제작에 자주 사용됩니다. 얼굴 표정과 실시간 애니메이션을 위한 고급 기능을 포함하고 있습니다.
3. Synthesia: 현실적인 디지털 인간을 특징으로 하는 AI 비디오 제작을 위한 플랫폼입니다. 사용자 친화적인 인터페이스와 비용 효율적인 가격을 제공합니다.
4. Maya: 종합적인 3D 모델링, 애니메이션, 렌더링 기능으로 유명한 소프트웨어입니다. 사실적인 디지털 캐릭터 제작에 전문가들이 선호합니다.
5. ZBrush: 세밀한 3D 모델 조각에 이상적이며, 특히 얼굴 특징을 세밀하게 조정하는 데 뛰어난 고품질 디지털 인간 제작에 적합합니다.
6. Blender: 무료 및 오픈 소스 3D 제작 스위트로, 디지털 인간 제작을 위한 강력한 도구를 제공하며 애니메이션 및 렌더링 기능을 포함하고 있습니다.
7. Adobe Character Animator: 당신의 표정과 움직임을 실시간으로 캐릭터에 애니메이션화하는 도구로, 디지털 인간 제작에 유용한 도구입니다.
8. FaceRig: 실시간으로 얼굴 움직임을 캡처하여 아바타에 매핑하여 상호작용 경험을 창출하는 소프트웨어입니다.
9. Daz 3D: 방대한 인간 피규어 및 액세서리 라이브러리로 유명하며, 독특한 디지털 캐릭터를 쉽게 제작할 수 있는 훌륭한 도구입니다.