Trong thế giới làm phim, một kịch bản xuất sắc là nền tảng của mọi bộ phim, phim ngắn hoặc chương trình truyền hình thành công. Viết kịch bản, thường được xem là sự kết hợp giữa nghệ thuật và khoa học, là một công việc đầy thử thách nhưng cũng vô cùng thú vị, là nền móng cho từ những bom tấn Hollywood đến các bộ phim độc lập. Với sự bùng nổ của ngành công nghiệp điện ảnh và sự phổ biến rộng rãi của các nền tảng như Netflix và Amazon, nhu cầu về kịch bản hay chưa bao giờ cao như hiện nay. Dù bạn là người mới bắt đầu hay một biên kịch đã làm nghề, bài viết này sẽ giúp bạn hiểu rõ hơn về những yếu tố tạo nên một kịch bản tốt và nghệ thuật viết kịch bản.
3 chữ C trong Viết Kịch Bản Hay
Ba chữ C trong viết kịch bản xoay quanh nhân vật, xung đột và bối cảnh.
- Nhân vật: Nhân vật chính là linh hồn của kịch bản. Việc xây dựng nhân vật thành công thường dựa vào các nét độc đáo, sự gần gũi và hành trình phát triển của người đó xuyên suốt câu chuyện.
- Xung đột: Xung đột tạo ra sự căng thẳng và kịch tính cho câu chuyện, khiến nó trở nên lôi cuốn. Xung đột có thể là bên trong (nội tâm nhân vật) hoặc bên ngoài (giữa các nhân vật hoặc giữa nhân vật và môi trường).
- Bối cảnh: Bối cảnh tạo nên đất diễn cho câu chuyện. Nó giúp thiết lập không gian, thời gian, tâm trạng và lý giải hành động cũng như động lực của các nhân vật.
Điều Gì Khiến Một Kịch Bản Nổi Bật?
Một kịch bản xuất sắc thường tạo dấu ấn nhờ tính độc đáo, lời thoại cuốn hút, điểm nhấn thú vị, cấu trúc rõ ràng và khả năng chạm tới cảm xúc sâu sắc. Ý tưởng "Điều gì xảy ra nếu" là một công cụ quan trọng để tạo điểm nhấn, giúp mở rộng trí tưởng tượng của khán giả. Bên cạnh đó, hành trình của người hùng (the hero’s journey), khung truyện nổi tiếng do Joseph Campbell đề xuất, cũng là công thức quen thuộc của những câu chuyện hay.
4 Yếu Tố Cần Thiết Của Một Kịch Bản
Bốn yếu tố quan trọng mà một kịch bản cần có là cấu trúc, chủ đề, lời thoại và yếu tố hình ảnh.
- Cấu trúc: Mô hình ba hồi là khuôn mẫu phổ biến trong viết kịch bản, bao gồm mở bài (Hồi 1), cao trào (Hồi 2) và kết thúc (Hồi 3).
- Chủ đề: Chủ đề là thông điệp hoặc ý tưởng chủ đạo ẩn dưới kịch bản. Đó là sợi chỉ đỏ gắn kết toàn bộ câu chuyện.
- Lời thoại: Lời thoại tốt làm nổi bật nhân vật và đẩy câu chuyện tiến lên. Lời nói nên tự nhiên, sinh động và phản ánh cá tính từng nhân vật.
- Viết hình ảnh: Vì phim là bộ môn nghệ thuật thị giác nên kịch bản cần miêu tả sinh động bối cảnh, hành động và biểu cảm nhân vật.
5 Điểm Mốc Trong Một Kịch Bản
Theo mô hình của Syd Field, 5 điểm mốc trong một kịch bản bao gồm: sự kiện khởi đầu, điểm mốc đầu tiên, điểm giữa, điểm mốc thứ hai và hồi kết.
Làm Thế Nào Để Viết Kịch Bản Tuyệt Vời
Viết một kịch bản tuyệt vời là cả một hành trình công phu, đòi hỏi lập kế hoạch kỹ lưỡng, sự sáng tạo và hiểu sâu về nghệ thuật kể chuyện. Bản nháp đầu tiên chỉ là bước khởi đầu, phía sau còn vô số vòng chỉnh sửa và trau chuốt. Các công cụ như “Save the Cat”, phương pháp nổi tiếng của Blake Snyder, có thể hỗ trợ bạn rất nhiều. Ngoài ra, nhận góp ý từ độc giả hoặc nhóm viết kịch bản cũng vô cùng giá trị.
Các Loại Kịch Bản Khác Nhau
Có nhiều loại kịch bản như: kịch bản mẫu (spec script), kịch bản quay, kịch bản phim điện ảnh và kịch bản chương trình truyền hình. Ngoài ra, kịch bản truyện ngắn và độc thoại cũng rất phổ biến trong sân khấu và kịch truyền thanh.
5 yếu tố cần có trong kịch bản là gì?
Năm yếu tố nên có trong kịch bản sẽ giúp câu chuyện cân bằng và lôi cuốn. Dưới đây là các yếu tố đó:
- Nhân vật mạnh mẽ: Nhân vật là trái tim của câu chuyện. Họ cần được xây dựng sâu sắc, gần gũi, có mục tiêu và động cơ rõ ràng. Khán giả cần cảm thấy đồng cảm và muốn dõi theo hành trình của họ.
- Cốt truyện: Một cốt truyện hấp dẫn là điều không thể thiếu. Nó giữ chân khán giả và giúp câu chuyện tiến triển. Cốt truyện nên rõ ràng, mạch lạc, có xung đột, cao trào và cách giải quyết hợp lý.
- Lời thoại: Lời thoại khiến nhân vật trở nên sống động và giúp câu chuyện đi tới. Lời thoại cần riêng biệt, chân thật và phù hợp với tính cách, hoàn cảnh của nhân vật.
- Cấu trúc: Kịch bản có cấu trúc tốt sẽ đảm bảo nhịp điệu và mạch truyện. Mô hình ba hồi (mở, xung đột, kết) rất phổ biến, nhưng bạn cũng có thể sử dụng các mô hình khác như hành trình anh hùng hoặc “Save the Cat” của Blake Snyder.
- Chủ đề: Chủ đề là thông điệp, ý nghĩa hoặc bài học rút ra từ câu chuyện. Chủ đề giúp kịch bản có chiều sâu và kết nối cốt truyện, nhân vật với bối cảnh rộng lớn hơn. Chủ đề nên được đan cài một cách tự nhiên xuyên suốt câu chuyện, không nên quá lộ liễu.
Việc kết hợp những yếu tố trên sẽ tạo nền tảng vững chắc cho kịch bản của bạn, giúp mang đến một trải nghiệm điện ảnh hấp dẫn và gợi nhiều suy ngẫm cho khán giả.
Top 8 Phần Mềm/Ứng Dụng Viết Kịch Bản
- Final Draft: Phần mềm tiêu chuẩn của ngành viết kịch bản, với tính năng mạnh mẽ, được các chuyên gia Hollywood tin dùng hàng đầu.
- Celtx: Lý tưởng cho người mới bắt đầu, Celtx mang đến giao diện đơn giản, dễ dùng.
- WriterDuet: Nổi tiếng với tính năng cộng tác theo thời gian thực, cho phép nhiều người cùng làm việc trên một kịch bản.
- Fade In: Giá cả hợp lý, thân thiện với người dùng, ngày càng được ưa chuộng trong ngành phim ảnh.
- Highland 2: Được đánh giá cao nhờ không gian viết tối giản, sạch sẽ, hạn chế xao nhãng.
- Scrivener: Phần mềm “phòng thu” tổng hợp, rất tuyệt vời để hoạch định và tổ chức các kịch bản phức tạp.
- Storyist: Cung cấp các công cụ mạnh để phác thảo và phát triển câu chuyện.
- Trelby: Phần mềm miễn phí, mã nguồn mở, phù hợp cho các biên kịch có ngân sách hạn chế.
Việc viết một kịch bản xuất sắc có thể là hành trình đầy thử thách, nhưng với công cụ phù hợp, sự thấu hiểu và kiên trì, bất kỳ câu chuyện nào cũng có thể bước lên màn ảnh rộng. Hãy cân nhắc theo học tại một trường điện ảnh, gửi tác phẩm của bạn tới các liên hoan phim, hoặc thậm chí tự lập công ty sản xuất. Cơ hội luôn rộng mở tại thành phố sôi động Los Angeles hoặc bất cứ nơi đâu bạn chọn.
