การเขียนสคริปต์เสียงพากย์เป็นความท้าทาย แม้แต่สำหรับนักเขียนที่มีประสบการณ์ สำรวจคู่มือนี้เพื่อค้นหาวิธีทำให้ถูกต้อง

คู่มือการเขียนสคริปต์เสียงพากย์

มีหลายวิธีในการสร้างเสียงพากย์คุณภาพสูง นักพากย์มืออาชีพเข้าใจความต้องการเฉพาะของงานและสามารถปรับการแสดงให้เหมาะสมกับสคริปต์ และด้วยบริการเสียงพากย์ AI เช่น Speechify Voice Over Studio ทำให้การได้เสียงพากย์ที่คุ้มค่าง่ายขึ้น

อย่างไรก็ตาม การแสดงเสียงพากย์ที่ดีที่สุดในโลกก็ไม่สามารถช่วยคุณได้หากคุณไม่มีสคริปต์ที่ดี ในคู่มือนี้ คุณจะได้เรียนรู้สี่องค์ประกอบของการสร้างสคริปต์เสียงพากย์ที่ยอดเยี่ยมที่นักพากย์ของคุณจะชื่นชอบและกลุ่มเป้าหมายของคุณจะเพลิดเพลิน

การสร้างแนวคิด

สคริปต์การแสดงเสียงพากย์ทั้งหมดเริ่มต้นด้วยแนวคิดสร้างสรรค์ คิดว่านี่คือ “ไอเดียใหญ่” ที่ไม่เพียงแต่กำหนดทิศทางของสคริปต์ แต่ยังรวมถึงทิศทางของงานเสียงพากย์ของคุณด้วย

แนวคิดนี้เริ่มต้นด้วยการกำหนดว่าสคริปต์ต้องการอะไร ตัวอย่างเช่น เสียงพากย์โฆษณา เช่น สำหรับวิดีโอ B2B มักจะมีภาษาทางเทคนิค นักพากย์ที่ใช้สำหรับสคริปต์เหล่านี้ต้องสามารถส่งบทพูดด้วยความน่าเชื่อถือเพื่อให้เชื่อถือได้

เช่นเดียวกันกับสคริปต์บรรยายสำหรับ e-learning อย่างไรก็ตาม สคริปต์สำหรับวิดีโอเกมมักจะมีความยืดหยุ่นมากกว่า ให้ศิลปินเสียงพากย์ของคุณมีพื้นที่สำหรับการทดลองมากขึ้น

การคิดแนวคิดสร้างสรรค์หลักต้องทำสิ่งต่อไปนี้:

• กำหนดกลุ่มเป้าหมายของคุณสำหรับสคริปต์
• สร้างธีมที่เป็นเอกภาพที่วิ่งผ่านสคริปต์และสอดคล้องกับผู้ชมของคุณ
• คิดหาว่าคุณต้องการสร้างปฏิกิริยาทางอารมณ์ใดในผู้ชม ซึ่งจะมีผลต่อการเรียกร้องให้ดำเนินการที่คุณสร้างขึ้น (หากมี)
• กำหนดจำนวนคำ – สิ่งนี้จะมีผลต่อทั้งงบประมาณการผลิตของคุณ จำนวนคำที่มากขึ้นต้องการงานเสียงและการผลิตมากขึ้น

การเขียนสไตล์ที่เหมาะสม

การสร้างจากจุดก่อนหน้า สไตล์การเขียนของคุณถูกกำหนดโดยกลุ่มเป้าหมายที่สคริปต์ของคุณควรดึงดูด

ตัวอย่างเช่น สคริปต์พอดแคสต์มีความยืดหยุ่นและเป็นกันเองมากขึ้น ให้คุณมีอิสระในการใช้ภาษาพูดและการเขียนที่ไม่เป็นทางการมากขึ้น สคริปต์สำหรับวิดีโออธิบายอาจต้องการเสียงที่เป็นทางการมากขึ้น ในทางตรงกันข้าม สคริปต์ตัวอย่างภาพยนตร์จะผสมผสานความยิ่งใหญ่และการเปลี่ยนแปลงของน้ำเสียงกับการโฆษณาสำหรับภาพยนตร์

มันขึ้นอยู่กับผู้ชมของคุณและเสียงการเขียนส่วนตัว (หรือมืออาชีพ) ของคุณ

ไม่ว่าคุณจะเลือกสไตล์ใด มีองค์ประกอบหนึ่งที่ทุกสคริปต์ต้องมี – ความชัดเจน

การขาดความชัดเจนสร้างความซับซ้อน เนื่องจากศิลปินเสียงต้องตรวจสอบกับคุณอย่างต่อเนื่องเพื่อถามว่าคุณต้องการให้พวกเขาอ่านอย่างไร ในกรณีที่เลวร้ายที่สุด คุณอาจต้องจ่ายเงินสำหรับการแก้ไขสคริปต์ ซึ่งจะทำให้งบประมาณของคุณสำหรับสคริปต์โฆษณาตึงเครียด

เป็นความคิดที่ดีที่จะศึกษาการเขียนสคริปต์ที่ถูกต้องก่อนที่คุณจะเริ่มเขียน

ลองดูสคริปต์ฝึกเสียงพากย์ ซึ่งบ่งบอกว่านักพากย์ของคุณคาดหวังอะไรจากการเขียน ลองพิจารณาสร้างเดโมเสียงพากย์ ซึ่งช่วยให้คุณฟังส่วนต่างๆ ของสคริปต์ออกเสียงเพื่อดูว่าต้องการการเปลี่ยนแปลงหรือไม่

รู้ว่าคุณกำลังพูดกับใครและต้องการพูดอะไร

คุณกำลังพูดกับใคร?

ดูเหมือนจะเป็นคำถามง่ายๆ แต่เป็นคำถามที่นักเขียนสคริปต์มือใหม่หลายคนมองข้าม

ตัวอย่างเช่น สมมติว่าคุณกำลังเขียนสคริปต์สำหรับ วิดีโอ YouTube ที่จะโพสต์บนช่องที่มีผู้ติดตามอยู่แล้ว ในกรณีนั้น สคริปต์ของคุณต้องสอดคล้องกับโทนเสียงที่ผู้ติดตามคุ้นเคย

ในทางตรงกันข้าม การเขียนสคริปต์สำหรับ วิดีโอเกม จะเน้นที่การปรับสคริปต์ให้เข้ากับตัวละครมากกว่าผู้ชม ในกรณีนั้น คุณมีอิสระที่จะทดลองเสียงใหม่ ๆ เพราะคุณกำลังตั้งความคาดหวังแทนที่จะยึดตามสิ่งที่มีอยู่แล้ว

เคล็ดลับที่ดีคือการสร้างบุคคลสมมติสำหรับผู้ที่จะฟังสคริปต์ของคุณ ถามตัวเองว่าบุคคลนั้นมีลักษณะอย่างไรและคาดหวังอะไร จากนั้นคุณสามารถเริ่มเขียนสคริปต์ที่ตอบสนองความต้องการของบุคคลนั้นได้

การจัดรูปแบบสคริปต์ของคุณอย่างถูกต้อง

การดูห้องสมุดสคริปต์สามารถช่วยคุณในการจัดรูปแบบสคริปต์ของคุณได้ เพราะมันแสดงให้เห็นว่าสคริปต์ไม่ใช่แค่คำที่ นักพากย์ พูดเท่านั้น แต่ยังต้องมีคำแนะนำด้วย

ตัวอย่างเช่น สมมติว่าสคริปต์ของคุณอ่านว่า:

“ABC Delivery – ส่งพัสดุถึงหน้าประตูคุณตรงเวลาและในงบประมาณ”

บรรทัดนั้นต้องมีคำแนะนำประกอบ เช่น:

• อ่าน ABC เป็นตัวย่อ
• เน้นคำว่า “ตรงเวลา” และ “ในงบประมาณ”

การทำงานร่วมกันระหว่างบรรทัดและคำแนะนำนี้เกิดขึ้นตลอดสคริปต์ เพื่อให้แน่ใจว่าผู้พากย์รู้ว่าต้องอ่านแบบไหน

จากนั้นคุณอาจใช้การประทับเวลาเพื่อระบุว่าต้องส่งบรรทัดเมื่อใด ตัวอย่างเช่น คุณอาจมีสคริปต์สำหรับวิดีโอหนึ่งนาทีที่คุณต้องการส่งบรรทัดเฉพาะในบางจุด ในกรณีนั้น สคริปต์ของคุณอาจมีลักษณะดังนี้:

00:00 - 00:15 - <บรรทัดแรก>

<คำแนะนำสำหรับบรรทัดแรก>

00:15 - 00:25 - <บรรทัดที่สอง>

<คำแนะนำสำหรับบรรทัดที่สอง>

และต่อไปจนกว่าคุณจะเขียนสคริปต์เสร็จ โดยทั่วไปแล้ว ยิ่งคุณให้รายละเอียดในเวลาประทับและคำแนะนำมากเท่าไหร่ ก็ยิ่งง่ายต่อการบันทึกเสียงที่คุณต้องการ

ใช้ Speechify Voice Over Studio เพื่อให้สคริปต์ของคุณมีเสียงที่สมควรได้รับ

การทำงานกับนักพากย์หลังจากสร้างสคริปต์อาจเป็นกระบวนการที่ท้าทายและมีค่าใช้จ่ายสูง ข่าวดีก็คือมีวิธีที่จะได้รับเสียงพากย์มืออาชีพสำหรับสคริปต์ของคุณที่ยังให้คุณมีความยืดหยุ่นในการลองเสียงและการเน้นเสียงที่แตกต่างกัน: Speechify Voice Over Studio

ด้วย Speechify Voice Over Studio Speechify ใช้เทคโนโลยี text to speech เพื่อให้การบันทึกเสียง ของข้อความใด ๆ ที่คุณป้อนลงในแพลตฟอร์ม คุณสามารถเลือกจากเสียงหลายร้อยเสียง หลายสิบภาษา และความเร็วและระดับเสียงที่แตกต่างกันเพื่อให้ได้เสียงพากย์ที่สมบูรณ์แบบ.

ใช้งานง่ายด้วย เพียงคัดลอกและวางข้อความของคุณลงในแพลตฟอร์ม กดปุ่ม แล้วคุณสามารถดาวน์โหลดเสียงพากย์ของคุณได้ในไม่กี่นาที หากต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติม ลองดู Speechify Voice Over Studio ฟรี วันนี้.

คำถามที่พบบ่อย

ความแตกต่างระหว่างสคริปต์เสียงพากย์กับสคริปต์อื่น ๆ คืออะไร?

สำหรับสคริปต์เสียงพากย์ การออกเสียงทุกคำเป็นส่วนหนึ่งของงาน คุณสามารถจินตนาการคำในหัวของคุณสำหรับสคริปต์ประเภทอื่น ๆ แต่การทำงานของนักพากย์อาจนำไปในทิศทางที่แตกต่างกัน

ตัวอย่างที่ดีของการบรรยายเสียงพากย์คืออะไร?

คุณจะพบตัวอย่างมากมายของการบรรยายเสียงพากย์ที่ยอดเยี่ยมในภาพยนตร์ โดยเสียงพากย์ของ Morgan Freeman ใน The Shawshank Redemption เป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยม

ใครคือนักพากย์เสียงที่ดีที่สุด?

รายชื่อนักพากย์เสียงที่ดีที่สุดของ IMDB รวมถึง Morgan Freeman, James Earl Jones, และ Peter Cullen อย่างไรก็ตาม ยังมีนักพากย์เสียงอีกมากมายที่สามารถให้การบรรยายที่ยอดเยี่ยมได้

ข้อดีของการพากย์เสียงคืออะไร?

การพากย์เสียงที่ดีช่วยเพิ่มบุคลิกให้กับ วิดีโอ และช่วยให้ผู้ชมมีส่วนร่วมทางอารมณ์มากขึ้น